Introducción

Este blog pretende reunir las tareas de la asignatura Literatura y gestión cultural, perteneciente al grado de Filología Hispánica de la Universidad de Cádiz. Los objetivos de esta asignatura son los siguientes: reflexionar sobre la cultura como forma de consumo, conocer el correcto uso de obras ajenas, saber más sobre la programación cultural, así como conocer cualquier aspecto de la mediación cultural. Gracias a esta asignatura, los alumnos tendremos formación para poder emprender ciertos estudios con autonomía, gracias a la observación de instrumentos y herramientas sobre fundaciones (como la de Edmundo de Ory) o sobre la creación de actividades culturales. También tendremos capacidad para analizar el soporte y difusión de cualquier obra (literaria o no), así como la capacidad de análisis, síntesis y planificación del tiempo. Por último, de esta asignatura podemos rescatar la posibilidad de apreciar la diversidad y multiculturalidad a partir de las culturas y costumbres diversas.

A través de este blog y sus tareas, hemos podido reflexionar sobre varios aspectos mencionados anteriormente, en concreto sobre un artículo sobre la cultura y el consumo, así como el uso del diagrama sobre el uso de las obras ajenas, una simulación sobre una posible actividad cultural y la asistencia a presencias literarias y a la fundación Carlos Edmundo de Ory. También trabajaremos sobre la simulación de un caso y una entrevista a una persona relacionada con la cultura y la literatura.

lunes, 19 de mayo de 2014

Elaboración de un taller literario en el aula ELE

Ya que mi Trabajo Fin de Grado gira en torno al aula de español como L2, he decidido proponer la elaboración de un taller literario en este ámbito. En concreto, el taller literario estaría centrando en cuentos actuales, a través de los cuales los alumnos puedan ver tantos comportamientos actuales de la sociedad como un lenguaje popular. La práctica y el trabajo directo con los textos favorecerán a los alumnos de cara al aprendizaje del español. Aunque la literatura parezca que no tiene lugar en los nuevos métodos que enfocan el objetivo principal en la competencia comunicativa, debemos intentar motivar a los alumnos a través de piezas literarias, y el trabajo de cuentos puede ser una idea exitosa. De este modo, la literatura aparecerá justificada en función de las necesidades de los alumnos y por la responsabilidad didáctica de su utilización. El uso de cuentos actuales y con un lenguaje fácil resultará vital: estamos ante alumnos que están aprendiendo una lengua, y necesitamos escoger cuentos dependiendo el nivel, con un vocabulario que puedan entender y que tenga utilidad para el alumnado. Ahora la literatura deja de ser una base de datos históricos y teóricos para convertirse en material de uso y dominio, dando atención a todas las destrezas que el alumno debe desarrollar: leer, hablar, escuchar y escribir. Al mismo tiempo, la competencia lingüística mejorará en el alumno.

El taller partirá desde unos breves contenidos teóricos: el concepto de cuento tradicional, de cuento literario, y de la presentación de escritores –tanto actuales como tradicionales–. En este proceso, como se ha dicho anteriormente, se trabajan las cuatro destrezas, y el fin será la redacción de un cuento por parte de cada alumno. De tal forma, el profesor podrá evaluar los objetivos lingüísticos que necesite: pasados, subjuntivos, expresión escrita, etcétera.

Para llevar a cabo esta unidad didáctica (El taller literario de cuentos) realizaremos diferentes actividades con los alumnos: audiciones, ejercicios de completar huecos, lecturas y reflexiones de cuentos, comparaciones del cuento en España con el de sus países de origen, saber qué necesitan para escribir un cuento y, como colofón al taller literario, la realización de un cuento. Gracias a este taller, se espera una clase dinámica y con una permanente interacción entre los alumnos, así como la posibilidad de simular situaciones reales, de forma que los alumnos practiquen la lengua, y favorecer así la competencia oral, que en nuestros días es la más importante. Este taller no olvida la expresión escrita, competencia algo olvidada en nuestros días en la enseñanza de idiomas, sino que aboga por la escritura creativa. Los cuentos pueden ser los instrumentos más adecuados para incentivar la imaginación del alumnado.

El alumno tendrá la función de un sujeto que producirá contenidos influidos por sus sentidos y su subjetividad, y podrá ser tanto autor como escritor en este proceso cultural. Activando la creatividad, pilar básico de este taller, movilizamos la sensibilidad del alumnado, invitándolos a jugar, a expresarse tanto lingüísticamente como con gestos, leyendo, escribiendo e interpretando cuentos. Al acercar a los alumnos a este mundo, podrán identificarse con algunos cuentos, resolver situaciones, reflexionar sobre la vida y fortalecerse interiormente.

Además, este taller literario de cuentos puede ir dirigido a cualquier nivel de enseñanza, así como a cualquier edad: solo hay que cuidar qué cuentos tiene que seleccionar el docente. También se consigue con talleres como este dar a los alumnos experiencias diferentes a las cotidianas. Nos encontramos ante objetivos como darle a la literatura valor creativo, el disfrute del género del cuento, la integración en el grupo de los alumnos, la identificación del alumnado con las situaciones de los cuentos y la reflexión, mejorar la expresión y ganar confianza en sí mismo. Sin olvidar aspectos que trabajarán como serán la estructura de la narración, la sucesión de las acciones, el espacio y el tiempo, la presencia de un narrador, la identificación de personajes y sus funciones, la relación entre ficción y realidad…

Esta modalidad de trabajo, el taller, se fundamenta en el intercambio de interpretaciones de textos (cuentos en este caso). Ofrece a los estudiantes la posibilidad de poner en escena tanto sus conocimientos como sus experiencias de la vida, y se produce una interacción tanto en lectura y reflexión de los cuentos como en la interpretación de ellos. El aprendizaje se logrará gracias a un proceso de colaboración e interacción entre profesor y alumno, hasta que este último logre autonomía en su aprendizaje.


Para poder evaluar este taller, hay que tener en cuenta el nivel de compromiso de participación por parte del alumnado, el progreso de cada estudiante (si es un taller que dure un tiempo considerable), la actitud de colaboración y el grado de autonomía que vayan consiguiendo los alumnos. No obstante, algunos parámetros fijos serían: cumplir con las lecturas de cuentos seleccionados, participación en el taller y producción de un cuento final.

Entrevista a Sergio Goca, fundador de Guanmortain ASO

Guanmortain –asociación cultural de cine y teatro- es un grupo de jóvenes profesionales que, motivados por la pasión hacia su trabajo y una fuerte convicción, deciden embarcase en una aventura en la que todos, y cada uno de sus colaboradores conforman un punto de encuentro y perfecto cohesión para promover la cultura, donde el cine y el teatro son los instrumentos para la creación de un proyecto de futuro.

Guanmortain combina entretenimiento y enseñanza a través de diversos talleres de cine, representaciones teatrales o seminarios audiovisuales, a fin de satisfacer a todos aquellos usuarios interesados en el quinto y séptimo arte. Así mismo, ofrece los conocimientos y herramientas necesarios instituyéndose como el colaborador perfecto para todas aquellas empresas que se inclinen por darle a su trabajo una pincelada de creatividad y originalidad.

Esta asociación, nacida en 2011, se consolida como un espacio intercultural, ofreciendo a cualquier persona, artista o profesional que así lo desee, la oportunidad de formar parte de una “familia de soñadores” donde dar rienda suelta a su imaginación e inquietudes.


Su ubicación está en Rota (Calle Tintilla, 4), y su página web es www.asociacionguarmontain.hol.es, y su correo de contacto a.guanmortain@gmail.com. 

A continuación veremos algunas preguntas y respuesta de la entrevista que realicé a Sergio Goca;

- ¿Qué papel desempeña en la asociación? ¿Cuál es su día a día en Guanmortain?
ASO Guanmortain se posiciona como un interlocutor válido y eficaz cuyo objeto primordial es promover, fomentar y expandir el interés del ciudadano hacia los ámbitos teatrales, audiovisuales y cinematográficos -en todos sus aspectos y extensiones- mediante la realización de actividades especializadas. En este sentido, la asociación cultural de cine y teatro aspira a reunir en una misma plataforma a nuevos profesionales y amantes del cine y el teatro; conformando una entidad para todos los implicados del quinto y séptimo arte encontrando en Guanmortain, un lugar donde defender sus  intereses de forma enérgica y coordinada.
La asociación pretende dar a conocer el cine y el teatro al mayor número de personas posible, brindándoles diferentes puntos de vista y estableciéndose así como un medio al que los usuarios pueden acceder a fin de ampliar y enriquecer sus conocimientos. También promueve la producción y realización audiovisual y de obras teatrales, realizando, para ello, distintos cursos y talleres que finalizan con sesiones de puertas abiertas para el deleite y disfrute del público. En el campo de la producción y difusión, la asociación Guanmortain trabaja codo con codo con las diversas corporaciones legales, empresas y otras asociaciones, para la posterior exhibición en salas, centros culturales, y espacios públicos de sus futuros proyectos.
Como se ha expuesto anteriormente, ASO Guanmortain busca una mayor difusión de su cometido creando relaciones y generando vínculos con diferentes artistas, asociaciones, instituciones públicas y empresas a nivel nacional e internacional que mantengan relación con el mundo del cine y el teatro y cuyos objetivos sean afines a la asociación. Guanmortain cree firmemente en el contacto directo con profesionales activos que favorezcan el progreso de las materias, manteniéndose al día de las últimas novedades del mercado audiovisual tanto en técnica y creación como en la información que proporcionamos sobre el panorama del cine y el teatro a nivel profesional.
El día a día de Guanmortain se define por una lucha incansable de propuestas y realización de proyectos donde todos sus asociados trabajan codo con codo para la realización de proyectos individuales o grupales.

- ¿Qué principio es el que prioriza en su concepto de democracia (estabilidad, bienestar, libertad, autorrealización…?
Autorrealización por encima de todo. Existe una jerarquía y modus operandi para este concepto. Antes de poder exponer un proyecto propio los asociados deben demostrar su valía y compromiso para con los proyectos ya existentes. Existen por así decirlo dos divisiones interconectadas: Asociados y Equipo Ejecutor.
 Según el desempeño de tareas decidimos que proyectos merecen la responsabilidad y el compromiso de los demás al igual que su tiempo. Puede parecer un poco dictatorial, pero el esfuerzo debe ser el mismo para todos, siempre contemplando variantes como tiempo, trabajo y enfermedad.


- ¿Qué tipo de público tiene en cuenta su política cultural?
Todo tipo de género y edad. Hasta el momento hemos trabajado a nivel local, pero nuestra demanda y colaboración ha llegado a cruzar el charco, además de ser recurrente en el ámbito nacional. Un Ejemplo es la colaboración prestada a Alfombra Roja S.L.

- A lo largo de su experiencia, ¿qué obstáculos ha encontrado y como los afrontó?
Supongo que los mismos que pueda encontrarse cualquier otro tipo de empresa que desee abrirse camino: burocracia, competencia leal y desleal, falta de medios, falta de tiempo, la realización de numerosos proyectos de inversión a modo de publicidad y captación nuevos socios… Aunque la experiencia de estos años hace que los obstáculos brillen por su relativa facilidad para ser solventados, siempre nos quedamos con lo mejor, aunque muchas veces sean la sangre, lágrimas y el sudor invertidos.



Esto es solo parte de la entrevista, y desde aquí darle las gracias a Sergio Goca por su colaboración.

Presentación de la primera novela de Christian Gálvez

 Domingo, mitad de mayo, a las 13.30. No parecía un horario ideal para ir a la presentación en un libro, y más si se va con una idea preconcebida algo negativa. “Otro personaje televisivo que va a vender miles de ejemplares de su libro sin merecerlo”, era mi visión errónea de lo que me encontré.

La publicidad había sido grande en torno a la Feria del Libro, que tendría lugar en el Baluarte de la Candelaria, en Cádiz; carteles en la ciudad, folletos en la universidad y publicidad tanto en medios digitales como periódicos ayudaron a que pudiera ser un éxito este evento. Centrándonos en la presentación del libro al que acudí, hay que prestar atención en el escritor: Christian Gálvez, más conocido como el presentador del programa televisivo de gran éxito Pasapalabra. A través de este programa, el propio Christian anunció su visita a Cádiz, tierra de su madre. La publicidad estaba más que dada, y la expectación en el Baluarte inmensa: una larga cola esperando a entrar a la Sala A de dicho lugar, sala que no podía ocuparse de tanto aforo, y varias personas tuvieron que ver la presentación de la novela Matar a Leonardo da Vinci. Además, se repartieron números para que Christian Gálvez firmara los libros de los asistentes que lo desearan.

Antes de comenzar esta presentación, tuvo lugar una lectura de un fragmento de Gabriel García Márquez, debido a que una de las organizaciones que patrocinaban la Feria del Libro quería recordar la reciente pérdida del escritor.

La periodista Tamara García (del Diario de Cádiz) fue la encargada de presentar a Christian Gálvez: un amplio currículo televisivo destacaba en él, así como tres ensayos (el último de ellos con relación con Leonardo) y su primera novela, la cual se presentaba: Matar a Leonardo da Vinci.

Encontramos a un personaje televisivo de mucha fama nacional: Christian Gálvez, al que se le ve muy tranquilo, y consigue tener mucha conexión con el público. “Cádiz mola, mi madre es gaditana” fueron sus primeras palabras, las que se metieron al público en el bolsillo, por si aún no lo estaba. Para sorpresa mía, Christian no presentaba una novela al estilo de El código da Vinci; el presentaba una novela histórica con datos reales sobre Leonardo, explicando datos sorprendentes sobre él. Todos conocemos a Leonardo, y lo encasillamos como pintor; a pesar de esto, Christian nos presenta a un Leonardo que lo que más hizo fue escribir, inventar prototipos de objetos desde un submarino hasta una servilleta, así como desvelarnos cosas personales: era hijo ilegítimo (no recibió formación académica), era disléxico, bipolar, tenía déficit de atención… Todo esto usando un lenguaje y unas expresiones propias de una reunión de amigos, por lo que la cercanía con él era inmensa.

Gracias a él, vemos una visión diferente y más real de Leonardo, fuera de El código da Vinci y tantos enigmas en torno a él. También hizo una reflexión sobre qué es ser un genio, comparando a Mozart, Miguel Ángel y el propio Leonardo. Leonardo, un genio, gran éxito que le rodea, ¿es verdad? Christian nos muestra al Leonardo persona, aquel que se enfrentó a tantos fracasos, y que no los superó, sino que solía huir. Aún así, consiguió ser uno de los más grandes, superando sus fracasos y sus miedos.

Para acabar, hizo una reflexión que dejo a la sala sonriente: “Si tenéis 30 años, acabáis de empezar a escribir y sois bipolares, disléxicos y con déficit de atención, entonces tenéis las mismas opciones que Leonardo para triunfar. Si habéis aprendido a escribir de niños y no tenéis el resto de cosas en común que él, le sacáis mucha ventaja para ser un genio”. Otras palabras al finalizar que me llamaron la atención fueron las siguientes: “La letra con una sonrisa entra”, así como “la pasión lo puede todo”.


En definitiva, grata sorpresa de lo que esperaba que fuera un famosillo en busca de vender libros fácilmente; me encontré a un novelista totalmente formado en la figura y persona de Leonardo da Vinci. Habrá que leerlo, claro…

miércoles, 7 de mayo de 2014

Fundación Carlos Edmundo de Ory

Por segunda vez en este curso, visitamos esta fundación. Aunque la primera vez no conocimos realmente mucho sobre Carlos Edmundo de Ory, ya que nos centramos en algunas actividades vanguardistas, esta vez sí nos adentramos más en el escritor gaditano, al lado de una de sus vistas preferidas: la alameda de Cádiz. 

Junto a Javier Vela, nos adentramos en la biblioteca personal de Ory, con más de 8000 volúmenes recogidos, de diversos temas y autores. Esta fundación tiene como objetivo ensalzar e informar sobre la figura de Carlos Edmundo, tanto su obra como su espíritu vanguardista en diferentes ámbitos: pintura, fotografía, literatura, música…

Las actividades realizadas por dicha fundación tienen siempre cohesión estructural con el espíritu de Ory, y contando con la participación del público, a través de talleres y cursos permanentes. Esta fundación se financia gracias a las inscripciones (alrededor de 15 euros por actividad, algo al alcance de cualquier público). Entre las funciones de esta fundación, destacan: formativa, educativa, académica y promoción de la obra.

La fundación no solo quiere llegar a gente con cierta formación literaria o estudiantes de universidad como nosotros, sino que va más allá, como a institutos, por ejemplo. La fundación es tanto un centro activo,  un lugar de cultura, un archivo de documentación a la vez que una exposición sobre el autor.

En estos tiempos difíciles económicamente hablando, la fundación consigue seguir adelante, algo nada fácil. La gestión cultural de esta fundación pasa por la ayuda de ciertos autores de la actualidad relacionados con la vanguardia, así como de las inscripciones del público mencionada anteriormente.

Presencia literaria Félix L. Palma

Una presencia literaria presentada por una profesora de nuestra carrera llama la atención, inevitablemente, y más aún si cabe si se nos presenta al protagonista como el novelista más internacional del momento.
            
Como tantas otras presencias literarias de la Universidad de Cádiz, tuvo lugar en el Edificio Constitución 1812 (más conocido como el aulario de la Bomba), el Jueves 20 de marzo de 2014, a las 19:00. La profesora encargada de presentar este acto era Nieves Vázquez Recio, profesora a la que conocíamos toda la clase. Y se notaba cierta conexión con el verdadero protagonista, que era el escritor Félix L. Palma.

Para los que no lo conocieran, nada más llegar a la sala donde tendría lugar el acto nos facilitarían una pequeña ficha de presentación: el autor nació en 1986 en Sanlúcar de Barrameda, siendo un escritor muy valorado, en especial por su mezcla de lo fantástico y lo cotidiano. También en esta ficha podíamos ver todas sus obras, donde me llamó especialmente la atención su obra llamada El mapa del tiempo, XL Premio Ateneo de Sevilla en 2008, que ha sido publicada en más de 25 países.

En cuanto al acto en sí, me sorprendió que al entrar en el Edificio Constitución 1812 no hubiera publicidad o información sobre el acto. De todas formas, tanto el profesorado como el Vicerrectorado informaron a los alumnos a través del correo electrónico. El público que acudió al acto era variado, desde alumnos hasta personas adultas de cierta edad avanzada. Además, creo que todos estuvieron contentos con la entrevista, y se llevaron una grata impresión del escritor. También cabe destacar que la presencia fue grabada para poder ser vista por Internet. La presencia duró alrededor de una hora, y al final hubo tiempo para participación, así como para pasar por el “staff” de libros que llevaba el autor.


En definitiva, me pareció una entrevista muy interesante, de una persona joven y natural, que además de tener éxito entiende la vida como cualquiera de nosotros.

Tarea de política cultural

En el caso de que fuera concejal de cultura de mi ciudad, Algeciras, una actividad que me gustaría realizar tendría que ver con la literatura y el flamenco. Para ello, decido realizar un acto titulado “Federico García Lorca y el flamenco”, donde tendrá vital importancia el CD titulado Los gitanos cantan a Federico García Lorca, donde cantan artistas como Camarón de la Isla, Diego Carrasco o Pata Negra, entre otros.

El público al que va dirigido esta actividad sería muy amplio: desde jóvenes interesados por el flamenco y/o la literatura hasta personas mayores con idéntico interés.

El riesgo que habría que asumir es mínimo, ya que no es necesario realizar grandes gastos para realizar este acto.

En cuanto a los recursos humanos, sería interesante realizar presencias tanto literarias como flamencas, que tengan siempre algún tipo de relación. Como fin del acto, sería perfecto que algunos poetas recitasen a Lorca y que algunos flamencos canten las canciones del CD dedicado al granadino.

Para cubrir las necesidades sobre el equipamiento necesitaremos una sala con el aforo suficiente para todos las personas que quieran asistir, así como un buen sistema de audio y vídeo donde poder mostrar imágenes y vídeos sobre Lorca y su relación con los gitanos.

No creo que pueda encontrarme muchos obstáculos, ya que es una actividad que atraería la atención de mucha gente y no es necesario una gran inversión económica.

Actividad sobre los derechos de autor

Como mi Trabajo de Fin de Grado está relacionado con el papel del profesor en el aula de español, he decidido enfocar mi actividad a una situación dada en una clase sobre formación de profesores de español. 

Imaginando que los alumnos piden un manual sobre cómo trabajar en el aula con los estudiantes de español, se les aconseja y se les facilita el siguiente libro fotocopiado: Cómo trabajar con libros de texto. La planificación en clase, de Matilde Cerrolaza y Óscar Cerrolaza, de 1999. En este libro se trabajan aspectos como el análisis de algunos manuales, la preparación de la clase, cómo trabajar con las diferentes lecciones, etc.


La problemática con los derechos de autor comienza al no ser una obra exenta de derechos, que tampoco pertenece al dominio público. Además, para el uso de esta obra no podemos acogernos a ninguna excepción de la LPI, por lo que deberíamos pedir autorización para poder facilitar este libro a los alumnos de la clase de español sin que tengan que ir a comprarlo a una tienda.